Блог Пины

Почта: Интервью с художницей Сесилией Викунья и куратором Мигелем Лопесом

интервью

Доля

18 мая в Pina Contemporânea открылась новейшая выставка. Мечтать о воде – Ретроспектива будущего (1964…), первая крупная выставка чилийского художника Сесилия Викунья в Бразилии.

За день до открытия для публики поэтесса, художница и активистка-феминистка побеседовала с куратором выставки. MIGUEL LÓPEZ.

В беседе, которую вел главный хранитель Пинакотеки, Ана Мария МайяСесилия рассказала о том, как они с Мигелем прибыли на выставку, а также прокомментировала политические и экологические проблемы и их влияние на молодых бразильских художников.

Прочтите часть этого чата ниже!

Мигель Лопес, Сесилия Викунья и Ана Майя. Фото: Леви Фанан.

[АНА МАЙЯ] Я хочу установить связь с названием и подзаголовком выставки «Мечтать о воде: ретроспектива будущего». Будущее связано с прошлым, с ретроспективой. Я думаю, это очень важно, когда мы видим, что многие из неотложных задач, которые обсуждаются сегодня, были частью вашей работы с 60-х годов.

Я хотел бы, чтобы вы прокомментировали это воссоединение экологических, феминистских и политических организаций. Как вы видите трансформацию этих причин, продолжение борьбы и ее влияние на молодые поколения художников?

[СЕСИЛИЯ ВИКУНЬЯ]: Я считаю, что наши клетки предвосхищают события, и у всех нас есть способность предчувствовать, что произойдет. Эта способность была стерта западной культурой. Итак, у некоторых людей, таких как художники или поэты, коренные жители или люди самоопределяющегося пола, есть чувствительность, желание не отказываться от нашей настоящей и глубокой чувствительности. И я думаю, в этом и есть сила.

Думаю, я смог увидеть все то, что присутствует в моей поэзии и искусстве 60-х годов, потому что я решил не подвергаться колонизации. Когда я была девочкой, я понимала, что мои мысли отличаются от того, чему учили в школе или взрослые. Я не буду так ходить, я не буду так танцевать, я не буду таким.

Я сейчас вижу это решение у молодых людей, а не у всех, потому что молодых консерваторов много: они страдают от страха, а страх превращается в ненависть. Так что это опасная вещь.

Я думаю, что реакция молодых людей сейчас изменит человеческую цивилизацию. В 60-е годы я был один, сейчас никто не одинок, есть много людей, которые чувствуют, что нам грозит гибель человеческой цивилизации. Это момент великой красоты, потому что каждый должен принять решение: буду ли я слушать свой страх или я буду слушать свое желание действовать, открывать, прикасаться, объединяться? (…)

«Янис Джо», 1971, Сесилия Викунья. Фото: Леви Фанан.

[АНА МАЙЯ] Мигель, я прошу тебя найти нас в этих очень плодотворных отношениях между тобой и Сесилией. Насколько я знаю, это начнется в 2014 году, и после этого они будут вместе работать. Расскажите, что побудило вас провести это исследование и как вы пришли на выставку, которую открываете в Пинакотеке.

[МИГЕЛЬ ЛОПЕС] (…) Я думаю, что выставка родилась из этой синергии, о которой вы сказали. Потому что первая встреча с Сесилией была очень особенной, очень энергичной.

Я писала текст о выставке и помню, что влюбилась в ее картины 60-х годов. Одна из них есть здесь, на выставке. Фидель и Альенде, картина 1972 года, когда Сесилия создавала серию гомоэротических портретов с особой андрогинной чувственностью. Она призывала к тому, что она называла «эротическим социализмом», защите удовольствия как политического места, как двигателя политики.

Я думаю, что мысли Сесилии были высмеяны, проигнорированы. И я помню, что писал об этих картинах, которые она написала в 69, 70 и 71 годах. Я отправил ей электронное письмо, и она начала присылать мне отсканированные рукописи первых картин и стихов, которые она написала. (…)

Мигель Лопес и Сесилия Викунья. Фото: Леви Фанан.

[ANA] А какой была ваша первая встреча перед приездом на выставку Пины?

[МИГЕЛЬ] Это было в 2014 году, в Нью-Йорке, в своей квартире. Сесилия открыла дверь, и в руке у нее был кварц, похожий на маятник. И я был потрясен, я не понимал, что происходит, а Сесилия закрыла глаза и спросила кварц, буду ли я ей полезен. Она помолчала несколько секунд, открыла глаза, улыбнулась и впустила меня. Итак, история начинается. (…)

Мы проговорили четыре часа, и в конце этого разговора я уже знал, что мне нужно сделать эту выставку.(…)

Сесилия интуитивно почувствовала: «Моей работе сейчас нет места в мире», но мы создали это место. (…)Эта выставка — вторая ретроспектива, которую мы сделали вместе, первая была представлена Институтом Мелли в Роттердаме, которая побывала в Мексике, Колумбии и Испании. И эта вторая ретроспектива, самая крупная из проводимых, была разработана совместно с Национальным музеем изящных искусств Чили. Вариния [Бродская], режиссёр, сыграла очень важную роль в развитии этого проекта.

«Мечтать о воде – ретроспектива будущего», здание Pina Contemporânea. Фото: Леви Фанан

Мы, Сесилия и я, хотели сделать выставку для Чили, для Латинской Америки, потому что мы чувствовали, что ее работы не были контекстуализированы в Южной Америке. (…)

Это вторая, очень амбициозная ретроспектива, потому что она включает в себя эротические рисунки, которые никогда раньше не показывали, картины-коллажи, ткани, стихи, многое из того, что показывается впервые, и это радость - иметь возможность поделиться … а также подумайте о связи, которую эта работа имеет сегодня в Бразилии, в данный момент.