В визите примут участие художник Хосе Дамаскено и куратор Хосе Аугусто Рибейро через YouTube Пинакотека.
6 июля в 07:18 на YouTube-канале Pinacoteca de São Paulo (https://www.youtube.com/pinacotecadesaopaulo).
Пинакотека Сан-Паулу, музей Секретариата культуры и творческой экономики штата Сан-Паулу, транслирует экскурсию по выставке в прямом эфире. Хосе Дамаскено: вечный двигатель на выставке в Pinacoteca Estação.
С присутствием художника Хосе Дамаскено и куратора Хосе Аугусто Рибейро через канал Пинакотека на YouTube онлайн-посещение даст возможность посетить выставку и узнать о работах, рассказывающих историю этого важного бразильского художника.
Выставка, курируемая Хосе Аугусто Рибейро, является первой, на которой собрано репрезентативное количество работ художника с самого начала и до настоящего времени, с произведениями, созданными в период с 1989 по 2021 год. международный круг современного искусства, признанный за множество языков, с которыми он работает, за гигантский масштаб произведений, а также за рефлексивный характер его работ.
На выставке представлено около 80 работ, пять из которых неопубликованы, а 40 представлены впервые в Сан-Паулу. В подборке представлены скульптуры, рисунки, инсталляции и фотографии, которые относятся к кинематографу, музыке, театру, архитектуре и самой области искусства. Большая часть этих работ сейчас принадлежит государственным и частным коллекциям в Бразилии и за рубежом.
Оригинальность обусловлена 3-мя работами с вышивкой шерстью (Понтиньо, с 2017 г.); каменной скульптуры из обсидиана, чрезвычайно отражающей, очень похожей на черное зеркало (Solido, с 2019 г.); это из сетевой монитор, работа 2021 года, выполненная плавящимися мелками.
Дамаскено имеет в своей траектории памятные произведения. На выставке посетитель сможет увидеть работы, которых никогда не видели в Сан-Паулу, а также другие работы, которые не выставлялись в городе в течение многих лет. Это случай Саундтрек (2002), произведение, состоящее из длинных рядов молотков, прибитых к стене, образующих горный массив. Эта работа была смонтирована на биеннале в Сан-Паулу в 2002 году, и теперь, спустя 20 лет, публика снова сможет оценить ее по достоинству.
Еще одна известная работа Дамаскено — Снукер (2001), представленный сейчас впервые в городе и состоящий из бильярдного стола, на котором рассыпаны клубки желтой шерсти в 2 мотков, свисающих с пары светильников, прикрепленных к потолку комнаты. Премьера также в Сан-Паулу Способ запуска и переключения (1992/1993), изготовленный через вырезы из ковра, уложенного на пол целого помещения, построенного для работы.
За Снукер, другие изделия, выбранные кураторством, производятся из большого количества определенного материала. Нравиться монитор-карандаш, состоящий примерно из 75.000 XNUMX карандашей и Ландшафтный рост, состоящий из сигарет примерно из 160 пачек. «Работы имеют важное физическое присутствие и произносятся в пространстве с силой, с энергией. Они визуально привлекательны и в то же время задумчивы, загадочны. Они предлагают множественные и несочетаемые значения и мобилизуют способности, отличные от восприятия наблюдателя», — подчеркивает Хосе Аугусто Рибейро, куратор выставки.
Рибейро также указывает на еще одну характеристику художника, повлиявшую на название выставки. «Работы Дамаскено кажутся вибрирующими, подразумевающими движения, которые представляют собой распространение, смещение и метаморфозы, хотя они всегда статичны. Так что, даже стоя на месте, они в действии. Название, Хосе Дамаскено: вечный двигатель, относится к этому. Идея автономно функционирующей мельницы, не нуждающейся во внешнем факторе и вечной, есть утопия, существовавшая как минимум с эпохи Возрождения и которая, как выяснилось позже, идет вразрез с законами термодинамики, формализованными в XNUMX-го века. Что интересно сохранить из этого понятия, так это его существование как идеи, как мысли — как проекта машины с постоянной, но невозможной деятельностью, которая помогает думать о том, что происходит в произведениях Дамаскено», — заканчивает он.
ЧЕРТЕЖИ И ФОТОГРАФИИ
Помимо инсталляций и скульптур, Хосе Дамаскено: вечный двигатель приносит еще один важный аспект его производства, а именно рисунки. Выставка объединяет 26 рисунков (чередование или комбинирование различных техник, таких как тушь, графит, декали) и 2 шелкографических полиптиха (по 12 изображений в каждом), выполненных по рисункам. Выставка также исследует отношения между рисунком и скульптурой в творчестве Дамаскено — между двухмерным изображением и проекцией объектов в трехмерном пространстве.
Часто художник действительно рисует на стенах выставочного пространства какие-то предметы, например, молотки и сигареты. Еще одно произведение, сформированное из графического языка, — штамповая версия Диаграмма (2000-2021), в котором слова «вчера, сегодня и завтра» многократно выгравированы линиями на стене, как ветки овоща, перетасовывая ход времени.
Фотография - это техника, недавно включенная в творчество художника. На выставке представлены три из этих работ, датированные 2005 и 2006 годами. Изображения строят сцены и ситуации, которые одновременно загадочны и комичны. «Дамаскено часто ассоциируется с сюрреализмом, с изображением фантастического, но то, что происходит с его работами, — это усиление реального, связанное не только с абсурдом, составляющим реальность, но и с неким расширением или обострением вещей. мир», — объясняет Хосе Аугусто Рибейро. В дополнение к этим фотографиям на выставке представлен ряд графических интервенций, сделанных Дамаскено на фотографиях, опубликованных во французском журнале декора в 50-х годах.
Выставка продлится до августа этого года в Pina Estação. Несмотря на то, что вход бесплатный, вам необходимо забронировать билет онлайн. www.pinacoteca.org.br.🇧🇷 Экспозиция Хосе Дамаскено: вечный мотоцикл спонсируется Itaú Unibanco.
каталог
Для этой выставки был подготовлен каталог, на страницах которого представлено визуальное эссе, задуманное Хосе Дамаскено специально для публикации, состоящее из рисунков, фотографий и даже официальной почтовой марки, созданной художником. Двуязычный (португальский и английский) том содержит два неопубликованных текста: один написан куратором выставки Хосе Аугусто Рибейро, а другой — известным североамериканским историком искусства Линн Зелевански о рисунках художника и их связи с другими его языками, такими как инсталляции. и скульптуры. Помимо визуального очерка и текстов, в книгу также включены фоторепродукции всех работ, представленных на выставке.
Услуги:
Хосе Дамаскено: вечный двигатель
Ответственный куратор: Хосе Аугусто Рибейро
период: От 24.04.21 до 30.08.21
Пина Эстасао – 2-й этаж Ларго Генерал Осорио, 66 – Санта-Ифигения Со среды по понедельник, с 11:17 до XNUMX:XNUMX
Бесплатные билеты при эксклюзивном бронировании на сайте www.pinacoteca.org.br.
Посетители: у публики будет проверяться температура, и любой, у кого температура выше 37,2 ° и / или проявляются симптомы гриппа / простуды, должен обратиться за медицинской помощью и не сможет получить доступ в музей. Использование маски будет обязательным во всех помещениях и на протяжении всего посещения. Вам не разрешат снимать маску в любое время, например, для фотографий / селфи. В помещениях будет гель-спирт для гигиены рук, а также новые указатели, указывающие направление движения и минимальное расстояние 1,5 м между людьми.
Более подробная информация:
ХОСЕ ДАМАСЕНО
Хосе Дамаскено Альбуес Жуниор родился в Рио-де-Жанейро в 1968 году. Художник изучал архитектуру, но не закончил курс. В 90-х он обратился к изобразительному искусству. В Бразилии он начал регулярно выставлять свои работы с 1993 года и за границей в 1995 году. Он участвовал в пяти художественных биеннале, Венецианской биеннале, Италия (2007); Сиднейская биеннале, Австралия (2006 г.); L'Esperienza dell'Arte на Венецианской биеннале, Италия (2005 г.); Биеннале Mercosul, Порту-Алегри (2003 г.); и 25-я биеннале в Сан-Паулу, Сан-Паулу (2002 г.). В Бразилии он провел индивидуальные выставки в важных культурных центрах, таких как Музей современного искусства в Рио-де-Жанейро (2019 г.); Сантандер Культурал, Порту-Алегри (2015). За границей его работы уже выставлялись в Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Мадрид, Испания (2008 г.) и в библиотеке Холборна, Лондон, Великобритания. Его работы входят в коллекции крупных культурных учреждений, таких как Музей современного искусства в Нью-Йорке; Музей современного искусства Барселоны, Барселона; Институт Инхотим; и Музей современного искусства Сан-Паулу, Сан-Паулу.