Выставки: Цао Фэй: будущее – это не сон

«Цао Фэй: будущее — это не мечта» — это первая персональная выставка китайского художника в Латинской Америке, включающая четыре серии работ, темы которых анализируют, как быстрые социальные изменения XNUMX-го века, сопровождаемые интенсивным использованием технологий, повлияли на влияет на субъективность и человеческий опыт.

Темы выставки: «Производство и глобализация», «Прошлое и настоящее виртуального мира», «Воспоминания о социализме и научной фантастике» и «Урбанизация и антиутопия». Цель состоит в том, чтобы познакомить бразильскую публику с постановкой Фэя. работы, в которых исследуются такие медиа, как видео, фотография и инсталляция..

ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ РЕВОЛЮЦИЯ

Интерес Цао Фэй к последствиям технологической революции, которая поставила Китай в число мировых лидеров в этом секторе, направлял исследования художницы с самого начала ее карьеры, в 2000-х годах.

Одна из его самых известных работ – фильм Город юаней (2007); из внутриигровых экспериментов Second Life, виртуальной платформы, моделирующей реальную жизнь на основе взаимодействия аватаров, Цао Фэй построил огромный город с несколькими отсылками к реальному Китаю, открытый для публики с 2009 по 2011 год и рассматриваемый как отличный тестовый эксперимент отношений между реальным и виртуальный.

Другими яркими моментами являются работы «я.Зеркало» [i.espelho] (2007) и «Оз” (2022) — которые показывают погружение художника в Second Life и метавселенная, пронизанная аватарами, опытом и проекциями будущего, воображаемыми на основе отношений между человеком и машиной — и видеоинсталляции Румба II: Кочевник» [Румба II: Кочевник], 2015 г. и работа виртуальной реальности «Вечная волна», 2020 г., созданная совместно с Acute Art.

В "Румба II: Кочевник» Роботы-пылесосы безуспешно пытаются очистить недавно снесенное помещение на окраине Пекина и вВечная волна» Fei приглашает зрителя совершить путешествие во времени носить очки виртуальной реальности, посещать территории внутри и вокруг кинотеатра, которые сейчас находятся под угрозой сноса.

О Цао Фэе

Хотя Цао Фэй в основном занимается влиянием Китая, характеризующегося головокружительным экономическим ростом, его работа выходит за рамки местного контекста и размышляет о влиянии цифровой культуры в глобальном мире, а также о границах между мечтой и реальностью. И один из самых выразительных художников современности, пионер экспериментов в искусстве для Интернета и в различных технологических средах. Его работа охватывает несколько средств массовой информации и поддерживает, причем видео является преобладающим языком. За последние два десятилетия художник стал известен благодаря исследованию тем идентичности, поп-культуры, технологий и общества, решению современных проблем в Китае и глобализированном мире.

Окончив Академию изящных искусств Гуанчжоу в 2001 г., Цао Фэй (Гуанчжоу, Китай, 1978 г.) продолжил карьеру, представляя работу, которая пересекает видео, перформанс и цифровые медиа, обращаясь к повседневной жизни китайского населения после Культурной революции и растущего влияния. Интернета на его поведение и воображение, намекая на границы между мечтой и реальностью. На протяжении своей карьеры художница выставлялась на нескольких биеннале, таких как Шанхайская (2004 г.), Московская (2005 г.), 15-я и 17-я Сиднейская биеннале (2006,2010, 50) и 52-я, 56-я и 2003-я Венецианская биеннале (2007, 2015, 2016). Его работы также выставлялись в таких музеях, как MoMa (2015 и 2011); Музей Гуггенхайма (2018 и 2019 годы) и Центр Помпиду (XNUMX год).

вход

Весь: 30,00 бразильских реалов (полный)
Носок: 15,00 бразильских реалов (половина)
(Бесплатно по субботам)

Более подробная информация

«Цао Фэй: Будущее — это не сон. куратор Поллиана Квинтелла и спонсируется BB Seguros по золотой квоте, Ray-Ban по серебряной квоте и поддержке HAITONG Brasil.

Обслуживание

Расположение: Пинакотека Современности, Большая Галерея
Данные: 2 сентября 2023 г. по 14 апреля 2024 г.
Адрес: Авенида Тирадентис, 273
Horário de funcionamento: со среды по понедельник с 10:18 до XNUMX:XNUMX.