Pinacoteca do Estado de São Paulo, учреждение Государственного секретариата по культуре, представляет выставку Mausoléo Карлоса Бунги (Порту, Португалия, 1976). Для проекта Octógono компания Bunga выбрала набор скульптур из коллекции музея, которые будут размещены в центре пространства, где будет построено здание из картона, клейкой ленты и краски, создающее новую среду в пространстве, своего рода башни-мавзолея, предполагающей проведение работ и которую можно увидеть сквозь трещины и отверстия в ее стенах. По словам Иво Мескиты, куратора выставки, «работы Карлоса Бунги отличаются своим эфемерным и изменчивым характером, поскольку они подвержены вмешательству и перформансу художника в том смысле, что они вызывают их крах как конечный результат работы. Эти ситуации сразу вызывают в памяти воспоминания о разрушенных домах и разрушенных стенах, но внутри музея они могут восприниматься и как экстраполяция поля живописи. Существующий диалог между архитектурой и пространством, в котором строятся произведения художника, позволяет наблюдателю уловить процессы непрерывной мутации архитектуры и городского пространства, а также специфические проблемы искусства и его институтов». Однако следует отметить, что проекты установок и интервенций Карлоса Бунги не следуют какому-либо ранее задуманному или разработанному проекту. Наоборот, они рождаются из прямого столкновения художника с пространством, в котором будет размещаться произведение. В случае с проектом Пинакотека, помимо прямой связи с архитектурой музея, он работает и с самим понятием музея как учреждения культуры.
Работа Карлоса Бунги посвящена проблемам нестабильности, хрупкости и деградации городской архитектуры. Его творческий процесс начинается с исследования исторических и культурных особенностей пространства. После этого Банга начинает строить планы и тома на картоне и клейкой ленте. Художник принимает решения интуитивно, в физической связи с пространством и с самой инсталляцией по мере ее формирования. Когда конструкция закончена, ее внешние поверхности выравниваются белой краской; внутренние поверхности, размещенные на стенах выставочного пространства, напротив, окрашены в разные цвета и разместят пять работ из коллекции Пинакотеки. «Эта инсталляция предлагает размышления об архитектуре и эволюции города. В моем рабочем процессе много места для интуиции и импровизации, а пространство Октагона позволяет мне много исследовать все эти вопросы. Работать здесь означает иметь возможность вмешиваться/взаимодействовать с местом, а также с богатством возможности учиться», – говорит Карлос Бунга.
Ниже текст куратора Иво Мескиты.
Карлос Бунга: Мавзолей
Инсталляции и интервенции художника Карлоса Бунги рождаются из его непосредственного опыта работы с рабочим пространством. Нет заранее определенного проекта, чего-то задуманного и запланированного, чтобы построить и представить. Это работы, которые являются результатом столкновения — лобового, героического, аффективного — с архитектурой, в которой они размещены. С помощью скоропортящихся материалов, таких как картон, клейкая лента, клей и настенная краска, художник предлагает новые среды, изменяет циркуляцию и восприятие конкретных интерьеров, выстраивая преходящую, ненадежную архитектуру, которая создает трения с архитектурой выставочного, институционального пространства. .
Первоначально эти конструкции подвергались перформативным вмешательствам художника с целью вызвать их обрушение. То, что было видно — на выставке — было воспоминанием о работе, остатками вложений и действий художника. Эфемерность этих произведений и выявленная хрупкость конструкций сразу вызвали воспоминания литературного характера, пронизанные ассоциациями с проблемами городского и социального ландшафта. Самые последние работы заявляют о себе как об архитектуре, которая бросает вызов другой архитектуре, фрагментирует ее, чтобы снова увидеть. Действие сосредоточено на процессе строительства, затем на неформальном, частном перформансе, как будто в мастерской художника. После завершения они порождают наборы рисунков, исследуя их концептуальные возможности и преодолевая формальные или пространственные ограничения. Они вызывают путевые заметки, взгляды, видения, которые, как более поздняя запись работы, «постпроектная» записная книжка, вписывают эти рисунки в линию воображаемых архитектур в истории искусства.
В традициях архитектуры и урбанизма мавзолей — это большая гробница, в которой покоятся останки королей, императоров, выдающихся общественных деятелей или героев нации. В ландшафте городов, где они существуют, они обозначают смерть, чтобы прославить величие жизни, увековечить память, в то же время подчеркивая риторику победителей и установленной власти.
В Пинакотеке Мавзолей представляет собой большую картонную башню, построенную в центре музея, в которой находится набор скульптур из его коллекции, выбранной художником. Он имитирует архитектуру этого внутреннего пространства, но в то же время усложняет его: меняет способ восприятия, чтобы запомнить его функцию. Смещение входов, тонкий поворот в симметричной структуре Октагона, раскрытие щелей и окон в верхней части, цвет картона и оранжевый цвет кирпичей, окрашенная поверхность снаружи — ассоциации, которые приводит в движение набор смыслов, связанных с ним и историей организации, в которой он находится.
С одной стороны, незавершенный вид сооружения, обнажая внутреннюю часть стен, как бы резонируя с незавершенной архитектурой, историческая характеристика здания Пинакотека, чтобы подчеркнуть идею музея как чего-то вечно строящегося. С другой стороны, в центре зала скульптуры — тело, хранящееся в мавзолее, музейная коллекция — здесь как правители времени и пространства, чуждые организующей их иерархии или кураторскому дискурсу, полные своей материальности. и конкретности, открытой для прямой конфронтации со зрителем. Таким образом, Карлос Бунга строит мемориал, чтобы прославить жизнь и вечное время, которые населяют музей.
Иво Мескита
целитель
Пинакотека Сан-Паулу