Пинакотека Сан-Паулу, музей министра культуры штата Сан-Паулу, представляет, С 4 августа по 22 октября 2018 г.экспозиция Валеска Соареш: Тем временем🇧🇷 Куратор Джулия Ребукас, выставка занимает четвертый этаж и входное пространство Пина Эстасао и демонстрирует подборку произведений Минас-Жерайс за 3 года, начиная с конца 1980-х годов, в которых в качестве основных тем представлены субъект и тело, память и привязанности, а также отношения между пространством, временем и языком.
Родившаяся в Белу-Оризонти в 1957 году и живущая в Нью-Йорке с начала 1990-х годов, Соареш считает скульптуру своим родным языком и принадлежит к международной группе художников, которые расширили возможности инсталляции в искусстве, субъективно привлекая зрителя. В его работах обычно используются вымышленные повествования из литературы, чтобы сплести воедино переживания близости и желания, которые выходят за рамки индивидуального поля и достигают коллективной чувствительности.
С помощью вызывающих воспоминания материалов художник исследует напряжение, создаваемое оппозицией. В его скульптурах и инсталляциях часто используются отражающие материалы, такие как нержавеющая сталь и зеркала, в отличие от органических и сенсорных веществ, таких как цветы, чтобы улучшить впечатление посетителя от пространства. В этом смысле Соарес использует несколько сенсорных техник, в том числе звук, для создания атмосферы и переживаний, одновременно привлекательных и тревожных.
Для выставки в Пинакотеке куратор отобрал набор из 40 работ из коллекции музея, частных коллекций и самой художницы, некоторые из которых не публиковались в Бразилии. Это картины, коллажи, объекты, инсталляции и скульптуры, которые, как следует из названия, представляют промежуточные контактные зоны: пересечения между личностью и обществом, между скрытым/таинственным и явным, прошлым и будущим и т. д. «Шоу также исследует работы, в которых используется идея коллективности, либо через ресурс коллекции, исследованный в нескольких работах Соареса, либо через создание общего опыта, как в Epílogo (2016) или Светлячок (2007)», — уточняет куратор.
Валеска Соареш: Тем временем имеет дело, вообще, со всем, что, даже если это вопрос интимного характера, может быть прожито в общении. "В этом смысле, Detour (2002) - по мотивам рассказа Города и желаниеитальянского писателя Этало Кальвино — это центральное произведение, поскольку оно начинается с идеи одного и того же сна, который видят и рассказывают разные люди», — говорит Ребукас. В сказке мечтатели, надеясь найти объект своего желания — женщину, бегущую обнаженной, в конечном итоге создают город, повторяющий тропы, по которым они ее потеряли. Из этой истории Соарес строит среду, которая, хотя и ограничена, предлагает бесконечные выходы в результате отражения.
Художница по-прежнему использует архитектурные качества в своей практике, что является наследием ее академической подготовки в этой области. В этой перспективе она добавляет идею точки схода как центральной оси и берет пространство не только как физическую и иллюзорную сущность, но и как место, которое позволяет посетителю воспринимать себя по отношению к нему. «Художница не дистанцирует свои работы от публики. Работы можно увидеть, они оставляют подсказки о процессе их разработки, очевидны в своей материальной структуре, открыты для игры чуткой вовлеченности и участия», — говорит Ребукас.
«Часть силы ее поэтики заключается в том, что испаряется, течет, увядает, увядает, замолкает, обрывается, тает, ломается», — добавляет куратор. установка Без названия (Из Точек схода), с 1998 года, принадлежащая коллекции Pinacoteca, является примером этого. На ней художница воспроизводит набор растений в горшках, расставленных в ее саду. Воспроизведенные в воске, фарфоре и алюминии, они обозначают отсутствие жизни как органическую силу, в то же время являясь знаками другого времени или существования, которое ускользает от попыток его сдержать. Таким образом, они воспроизводят структуру памяти, поскольку помнить можно только из настоящего, а пробелы прошлого заполняются опытом настоящего.
Шоу Валески Соареш является частью серии ретроспектив художников, начавших свою карьеру в 1980-х годах, которые всегда проходят на 4-м этаже Pina Estação.
ВАЛЕСКА СОАРЕС
Родился в Белу-Оризонти, штат Массачусетс, в 1957 году. Живет и работает в Нью-Йорке, США. Она имеет степень бакалавра архитектуры Университета Санта-Урсула в Рио-де-Жанейро и степень магистра истории искусства и архитектуры Папского католического университета (PUC), также в Рио-де-Жанейро. После переезда в Нью-Йорк в 1992 году он получил степень магистра изящных искусств в Пратт институт, в Бруклине, а затем начал посещать Педагогическую школу Нью-Йоркского университета, где подал заявку на степень доктора искусств. Его первая персональная выставка в музее состоялась в Портлендском институте современного искусства, США, в 1998 году, а его первая ретроспектива была представлена в Museu de Arte da Pampulha/MG в 2002 году. его практика проходила в Музее искусств Бронкса, Нью-Йорк/США. Soares произвела установки сайт-специфичный для нескольких помещений, включая inSite, в Сан-Диего-Тихуана/США (2000 г.); Музей Тамайо в Мехико (2003 г.) и Институт Инхотим в Брумадинью / MG (2008 г.). В 2001 году она была одним из номинантов на премию «Миллениум», предложенную Национальной галереей Канады. Он также участвовал в нескольких биеннале, в том числе в Сан-Паулу (1994, 1998 и 2009); из Венеции/Италии (2005 г.); и биеннале в Шардже в Объединенных Арабских Эмиратах (2009 г.).
ХУЛИЯ РЕБУСАС
Он родился в Аракажу, юго-восток, в 1984 году, живет между Белу-Оризонти и Сан-Паулу. Она куратор, исследователь и искусствовед. Она была со-куратором 32-й биеннале в Сан-Паулу, Живая неопределенность (2016). С 2007 по 2015 год работал в кураторском отделе Instituto Inhotim/MG. Он сотрудничал с Associação Cultural Videobrasil, объединив кураторство 18-го и 19-го Международных фестивалей современного искусства SESC Videobrasil в Сан-Паулу. Она была помощником куратора 9-й Bienal do Mercosul в Порту-Алегри.Если погода будет благоприятной), в 2013 г. Осуществил несколько самостоятельных кураторских проектов, среди которых выделяются экспозиция Миф Бунт, в Galpão VB, в Сан-Паулу, с апреля по июль 2018 года, и Зона нестабильности, с работами художницы Лаис Мирра, в Caixa Cultural Sé, в Сан Пауло в 2013 году и в Caixa Cultural Brasília в 2014 году. Он был членом жюри конкурса. который выбрал архитектурный и кураторский проект для бразильского павильона на выставке Expo Milano 2015, состоявшейся в январе 2014 года в Бразилиа. Разрабатывает редакционные проекты и пишет тексты для каталогов выставок, книги художников и сотрудничает с художественными журналами. Он окончил факультет социальных коммуникаций/журналистики Федерального университета Пернамбуку (2006 г.). Она имеет степень магистра и доктора аспирантуры по изобразительному искусству Федерального университета Минас-Жерайс (2017 г.).
ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ АКЦИЯ
Музей предлагает образовательные посещения (для школ и широкой публики), которые можно забронировать по телефону 33240943 или 3324-0944. В выходные дни можно посещать без записи в заранее оговоренное время.
В дополнение к посещениям будут представлены настенные тексты в сочетании с кураторскими текстами с более дидактическим подходом; таблички для всей семьи, стимулирующие игривое и самостоятельное чтение произведений. Последние, озаглавленные «Чтение изображений», направлены на углубление процессов восприятия и интерпретации посетителя.
КАТАЛОГ
Валеска Соареш: Тем временем будет дополнен каталогом, в котором собраны тексты Хулии Ребусас и кураторов Марии ду Карму Понтес, Мелиссы Роша и Изабеллы Рьейле. Он также включает изображения с выставки и другие работы, а также адаптацию произведения. Отказ от ответственности, специально для публикации.
НЕСКОЛЬКИХ ХУДОЖНИКОВ
Валеска Соареш участвует в проекте Multiples Project, созданном Пинакотекой с целью сбора средств для учреждения. Для этого художник задумал тираж из 20 отпечатков из 5 отпечатков, в которых смешаны процессы цифровой и трафаретной печати из новой интерпретации работы. doubleface, от 2017 года, в котором она присваивает портреты, написанные маслом другими художниками, и вмешивается в них. Для Múltiplo, разработанного специально для Пинакотека, отправной точкой послужили пять портретов женщин, принадлежащих коллекции музея. Работы можно приобрести по отдельности или вместе.
В проекте, созданном Пинакотекой в 2016 году, уже участвовали Беатрис Мильхазес, Жак Лейрнер, Анна Мария Майолино, Альбано Афонсо, София Борхес, Рошель Кости, Вик Мунис, Кайо Рейзевиц, Розангела Ренно и Мария Бономи и другие. Произведения можно приобрести непосредственно на стойке регистрации Pina Estação во время выставки.
Валеска Соареш – doubleface
5 работ 54,4 см х 42 см
Эд. 20 + 2 ОД (каждый)
Цифровая печать и шелкография
Поставляется с сертификатом подлинности, подписанным музеем и художником.
Покровители и друзья: 9.000 бразильских реалов каждый
Для широкой публики: 12.000 XNUMX бразильских реалов каждый
Скидки: 10% от 3 гравюр и 15% от 5
По вопросам приобретения обращайтесь:
Юлиана Асмир – (11) 3335-5366 – jasmir@pinacoteca.org.br