Kamuoyunu sanatsal üretim içeren süreçlere yakınlaştırmanın yollarını düşünen Pinacoteca, sanatçıları her dönem bir kez Pina Contemporânea'nın atölyelerinden birine davet eden “Sanatçının Ateliê” projesinin üçüncü edisyonunu düzenliyor.
Eğitim, öğretim veya katılımcı süreçleri özümseyen seçimlere öncelik veren proje, stüdyonun buluş, deney, fikir alışverişi ve kavramların, projelerin ve araştırmaların paylaşıldığı bir alan olarak önemini vurgulamak istiyor.
Ekim ayında Amazonaslı görsel sanatçı, biyolog ve eğitimci stüdyoları işgal edecek Uira Sodom kurs ile Luz'un tarihi coğrafyası ve şiiri.
TARİHİ COĞRAFYA VE IŞIĞIN ŞİİRİ
Kurs, São Paulo'daki Luz mahallesini oluşturan, canlı ve ölü hale getiren sosyo-çevresel, kültürel ve politik boyutları aşıyor. “Işık”ın ne olduğuna dair kişisel ve edebi farklı kavramlara dayanarak, bir bataklıktan şehrin merkezi haline gelen bir mekana dair farklı hikayeler, mimari, mimari, görsellik ve fotoğraf performansları aracılığıyla paylaşılacak ve bedene dikilecek. São Paulo tarihinin sembolik ve manevi izlerini taşıyor. Her gün bu kadar çok insanın geçtiği yer. Her gün bu kadar çok insanın bulunmadığı bir yer. Her şeyin defalarca değiştiği yer: Piratininga'dan Askeri Diktatörlüğe, ilk 'Elektrik Işığı'ndan derin Karanlığa. Bulanık bir bölgenin miras hafızası.
nasıl katılırım
Kayıtlar: 4 - 11 Ekim tarihleri arasında Ofis Formu aracılığıyla. [kayıt kapatıldı]
Boş pozisyonlar: 30
Sınıf programı
16 /10 | 10:17 - XNUMX:XNUMX: Işık ve saha araştırması
Olay ve Luz bölgesi ile ilgili hikayelerin sunumu ve bölgeye saha ziyareti, yoldan geçenlerin anlattığı anıların toplanması ve bu hikayelerin dinlenmesinin paylaşılması amaçlanıyor.
17/10 | 13:17 - XNUMX:XNUMX: Morfoz Atölyesi
Toplantı, kendini yansıtma ve hafızayı deneyimleme aracı olarak yüz ve vücut boyamayı deneyimlemeyi amaçlıyor. Katılımcı kişiler, Amazon efsanelerine ve kişisel anılara dayanan yaratıcı makyajlarla varlıkları vücutlarında yeniden yaratmaya davet edilecek.
18/10 | 13:17 - XNUMX:XNUMX: Fotoperformans atölyesi
Günümüzde şehirler farklı bir yapıya sahiptir. İnsan ve insan dışı yaşama saygısızlık eden sayısız olgu, baskı ve yorgunluk manzaraları haline geldi. Sermaye yönetimlerinin çözmediği, aksine daha da kötüleştiren kentsel, çevresel ve insani sorunların yapısal ve tekrarlayıcı bir şekilde gizlenmesinin ve doğallaştırılmasının temelidir.
Bu tuhaf kentsel doğayı görmek ve görünür kılmak, olası çözümlere yol açacak gerekli tartışmalara alan açıyor. Beden kimsenin görmediği hikayeleri nasıl anlatabilir? Manzaraya dönüşen bir bedenin bu hikayesini kamera nasıl yakalıyor? Toplantıda, referanslar, pratik ve kolektif alıştırmalarla Fotoperformansın tarihi ve dilinin kısaca yansıtılması amaçlanacak.
19/10 ve 20/10 | 10:16 - XNUMX:XNUMX: Açık stüdyo
Fotoğrafların, sohbetlerin ve stüdyoda yapılan montajların katılımcıların kayıtlarıyla sonlandırılması günü.
Sanatçı, ayın 20'si Pazar günü, kendi süreci ve atölyedeki gelişmeler hakkında konuşmak ve yakınlaşmak için tüm halkı stüdyoya davet ediyor.
Uıra Hakkında
Amazon Ekolojisi alanında yüksek lisans derecesine sahip bir biyologdur ve geleneksel topluluklarda Görsel Sanatçı ve Sanat Eğitimcisi olarak çalışmaktadır. Ormanın ortasındaki bir sanayi bölgesinde yaşıyor ve burada her zaman organik unsurlarla yaratılmış Yürüyen bir Ağaca dönüşüyor. Ulusal ve uluslararası 50'den fazla karma sergiye katıldı ve Rio de Janeiro, Brezilya'daki Modern Sanat Müzesi ve Currier Sanat Müzesi'nde (ABD) ilk açılışı da dahil olmak üzere 5 kişisel sergi sundu. Bu, 34. São Paulo Bienali'nin en önemli anlarından biri olan Bienal Manifestası'ydı! (Kosova), 13. SP Mimarlık Bienali ve 1. Amazon Bienali'nin yanı sıra EDP Sanat Ödülü - Tomie Ohtake Enstitüsü, PIPA 2022 Ödülü, SIM to Irk Eşitliği Ödülü 2023 ve FOCO Arte Rio 2023 Ödülü sahibi Uyra, fotoğraf performansı, performans ve enstalasyonlarla farklı doğadaki hikayeleri anlatmak için bedeni bir destek olarak kullanıyor. Yaşayan sistemler ve bunların ihlalleri ile ilgileniyor ve çeşitlilik, muhaliflik, işleyiş ve uyum perspektifinden orman-şehir manzarasında var olan doğal hikayeleri, büyüleri ve diasporaları (yeniden) anlatıyor. Eserleri Pinacoteca de São Paulo, Instituto PIPA gibi ulusal koleksiyonların, koleksiyonların ve kurumların ve Castello de Rivoli (İtalya), New York Latin Amerika Sanatı Araştırmaları Enstitüsü (ISLAA), Currier gibi uluslararası koleksiyonların bir parçasıdır. Sanat Müzesi ve Los Angeles County Sanat Müzesi (ABD).
Hizmet
Tarihler ve saatler:
16 ve 20/10: 10:17 - XNUMX:XNUMX
17, 18 ve 19/10: 13:17 - XNUMX:XNUMX arası
Yer: Pina Contemporânea stüdyosu
Preço: ücretsiz