Sergiler: Cao Fei: Gelecek bir rüya değil

“Cao Fei: gelecek bir rüya değil” Çinli sanatçının Latin Amerika'daki ilk kişisel sergisi ve XNUMX. yüzyıldaki hızlı toplumsal değişimlerin yoğun teknoloji kullanımıyla nasıl kesiştiğini analiz eden temalara sahip dört eser seti sunuyor. öznelliği ve insan deneyimlerini etkiliyor.

Sergiye yön veren temalar şöyle: “Üretim ve küreselleşme”, “Sanal dünyanın geçmişi ve bugünü”, “Sosyalizm ve bilimkurgu hatıraları” ve “Kentleşme ve distopya”. Amaç, Fei'nin üretimini Brezilya halkına tanıtmak. video, fotoğraf ve enstalasyon gibi medyayı araştıran çalışmalar.

TEKNOLOJİK DEVRİM

Cao Fei'nin, Çin'i sektörde küresel liderler arasına yerleştiren teknolojik devrimin etkilerine olan ilgisi, kariyerinin başlangıcından yani 2000'li yıllardan bu yana sanatçının araştırmalarına yön verdi.

En çok bilinen eserlerinden biri de filmidir. RMB Şehir (2007); oyun içi deneylerden Second LifeAvatarların etkileşimine dayalı gerçek hayatı simüle eden sanal bir platform olan Cao Fei, gerçek Çin'e çeşitli referanslar içeren, 2009'dan 2011'e kadar halka açık ve gerçek ile gerçek arasındaki ilişkilerin harika bir test deneyi olarak görülen devasa bir şehir inşa etti. sanal.

Diğer öne çıkan eserler ise “i.Ayna” [i.espelho] (2007) ve “Oz” (2022) — sanatçının kendini sanata kaptırdığını gösteren Second Life ve insan ile makine arasındaki ilişkiden hayal edilen avatarların, deneyimlerin ve gelecek projeksiyonlarının nüfuz ettiği metaevren ve video kurulumları "Rumba II: Göçebe” [Rumba II: Göçebe], 2015 ve Acute Art işbirliğiyle üretilen sanal gerçeklik çalışması “The Eternal Wave”, 2020.

İçinde "Rumba II: Göçebe” Robot elektrikli süpürgeler, Pekin'in eteklerinde yeni yıkılmış bir alanı temizlemeyi başaramadı ve "Sonsuz Dalga” Fei izleyiciyi zamanda geriye yolculuk yapmaya davet ediyor sanal gerçeklik gözlükleri takıyor, sinemanın içinde ve çevresinde yıkılma tehdidi altındaki alanları ziyaret ediyor.

Cao Fei Hakkında

Her ne kadar Cao Fei esas olarak baş döndürücü ekonomik büyümenin damgasını vurduğu Çin'in etkilerini ele alsa da, çalışmaları yerel bağlamın ötesine geçerek dijital kültürün küresel dünyadaki etkilerinin yanı sıra hayal ile gerçeklik arasındaki sınırları da yansıtıyor. VE çağdaş zamanların en etkileyici sanatçılarından biriİnternet ve farklı teknolojik medya için yapılan sanat deneylerinde öncü. Çalışmaları, ağırlıklı olarak videonun kullanıldığı çeşitli medya ve destekleri kapsamaktadır. Geçtiğimiz yirmi yıl boyunca sanatçı, kimlik, popüler kültür, teknoloji ve toplum temalarını keşfetmesiyle, Çin'deki ve küreselleşen dünyadaki güncel sorunlara değinmesiyle tanındı.

2001 yılında Guangzhou Güzel Sanatlar Akademisi'nden mezun olan Cao Fei (Guangzhou, Çin, 1978), video, performans ve dijital medyayı aşan, Kültür Devrimi ve büyüyen Çin nüfusunun ardından Çin nüfusunun günlük yaşamını ele alan işler sunan bir kariyer peşinde koştu. internetin davranışları ve hayal gücü üzerindeki etkisi, rüya ile gerçek arasındaki sınırları ima ediyor. Sanatçı, kariyeri boyunca Şangay (2004), Moskova (2005), 15. ve 17. Sidney Bienali (2006,2010, 50) ve 52., 56. ve 2003. Eserleri ayrıca MoMa (2007 ve 2015); Guggenheim Müzesi (2016 ve 2015) ve Pompidou Merkezi (2011).

Ingresso

Bütün: 30,00 BRL (dolu)
Çorap: BRL 15,00 (yarım)
(Cumartesi günleri ücretsiz)

Daha fazla bilgi

“Cao Fei: Gelecek bir rüya değilbaşlıklı bir kılavuz yayınladı Küratörlüğünü Pollyana Quintella'nın üstlendiği ve sponsorluğunu Altın kotasında BB Seguros'un, Gümüş kotasında Ray-Ban'ın ve HAITONG Brezilya'nın desteğinin olduğu bir etkinlik.

Hizmet

Yer: Çağdaş Pinacoteca, Büyük Galeri
Veri: 2 Eylül 2023 - 14 Nisan 2024
Adres: Avenida Tiradentes, 273
Açılış saatleri: çarşambadan pazartesiye, sabah 10'dan akşam 18'ya kadar.