Devlet Kültür Sekreterliği'nin bir kurumu olan Pinacoteca do Estado de São Paulo, Carlos Bunga'nın Mausoléo sergisini sunuyor (Porto, Portekiz, 1976). Octógono Projesi için Bunga, müzenin koleksiyonundan bir karton, yapışkan bant ve boya binasının inşa edileceği alanın merkezine yerleştirilecek bir dizi heykel seçti ve alan içinde yeni bir ortam yarattı. duvarlarındaki çatlaklardan ve açıklıklardan görülebilen ve yapıtların yer aldığı kule-mausoleum'dur. Serginin küratörü Ivo Mesquita'ya göre, “Carlos Bunga'nın işleri, sanatçının müdahalelerine ve performanslarına tabi oldukları için, işin nihai sonucu olarak çökmelerine neden olma anlamında, geçici ve değişken karakterleriyle dikkat çekiyor. Bu durumlar akla hemen yıkılan evlerin ve yıkılan duvarların anısını getirir ama müze içinde resim alanının bir dış değeri olarak da algılanabilirler. Mimarlık ve sanatçının yapıtlarının inşa edildiği mekan arasındaki mevcut diyalog, gözlemcinin mimarlık ve kentsel mekanın sürekli dönüşüm süreçlerini ve ayrıca sanatın ve kurumlarının belirli konularını kavramasını sağlıyor." Ancak, Carlos Bunga'nın kurulum ve müdahale projelerinin daha önce tasarlanmış veya tasarlanmış herhangi bir projeyi takip etmediğine dikkat edilmelidir. Aksine, sanatçının esere ev sahipliği yapacak mekanla doğrudan yüzleşmesinden doğarlar. Pinacoteca projesi söz konusu olduğunda, müze mimarisiyle doğrudan ilişkisine ek olarak, bir kültür kurumu olarak müze kavramıyla da çalışır.
Carlos Bunga'nın çalışması, şehirlerdeki istikrarsızlık, kırılganlık ve bozulmuş mimari konularını ele alıyor. Yaratıcı süreci, mekanın tarihi ve kültürel özelliklerini araştırmakla başlar. Daha sonra Bunga, karton ve yapışkan bant üzerine planlar ve hacimler oluşturmaya başlar. Sanatçı, kararları sezgisel olarak, mekanla ve şekillenirken enstalasyonun kendisiyle fiziksel bir ilişki içinde alıyor. Yapı bittiğinde dış yüzeyleri beyaz boya ile muntazamlaştırılır; sergi alanının duvarlarına yerleştirilen iç yüzeyler ise farklı renklerle boyanmış ve Pinacoteca koleksiyonundan beş eser barındıracak. “Bu enstalasyon, şehrin mimarisi ve evrimi üzerine bir yansıma öneriyor. Çalışma sürecimde sezgi ve doğaçlama için çok yer var ve Octagon alanı tüm bu konuları çokça keşfetmeme izin veriyor. Burada çalışmak, mekana müdahale etme/ilişki kurma olanağına sahip olmak ve aynı zamanda öğrenebilmenin zenginliği anlamına gelir” diyor Carlos Bunga.
Aşağıda küratör Ivo Mesquita'nın yazdığı bir metin var.
Carlos Bunga: Mozole
Sanatçı Carlos Bunga'nın enstalasyonları ve müdahaleleri, çalışma alanıyla doğrudan deneyimlerinden doğar. Önceden belirlenmiş bir proje, inşa edilmesi ve sunulması için tasarlanmış ve planlanmış bir şey yoktur. Bunlar, onları barındıran mimariyle - kafa kafaya, kahramanca, duygusal - bir çatışmanın sonucu olan işlerdir. Karton, yapışkan bant, yapıştırıcı ve duvar boyası gibi çabuk bozulan malzemelerle sanatçı, yeni ortamlar öneriyor, dolaşımı ve belirli iç mekanların algısını değiştiriyor, serginin mimarisi ve kurumsal alanla sürtüşme yaratan geçici, istikrarsız bir mimari inşa ediyor. .
Başlangıçta bu kurgular, çökmelerine neden olmak için sanatçının performatif müdahalelerine maruz kalmıştır. Sergilenen şey, eserin bir hatırasıydı, sanatçının yatırımının ve eyleminin kalıntılarıydı. Bu eserlerin geçici doğası ve yapıların açığa çıkan kırılganlığı, hemen kentsel ve sosyal peyzajla ilgili meselelerle çağrışımların nüfuz ettiği edebi nitelikteki çağrışımları kışkırttı. En son çalışmalar kendilerini diğer mimarilere meydan okuyan, onu tekrar görmek için parçalara ayıran bir mimari olarak öne sürüyor. Aksiyon, yapım sürecine, ardından sanki sanatçının stüdyosunda oynanıyormuşçasına gayri resmi, özel bir performansa odaklanıyor. Tamamlandıklarında, çizimlere yol açar, kavramsal olasılıklarını araştırır ve biçimsel veya mekansal kısıtlamaların üstesinden gelirler. Gezi notlarını, görüşleri, vizyonları çağrıştırırlar ve bunlar, çalışmanın daha sonraki bir kaydı, bir "proje sonrası" defter olarak, bu çizimleri Sanat Tarihi'ndeki hayali mimariler silsilesine kaydeder.
Mimari ve şehircilik geleneğinde bir türbe, bir ulusun krallarının, imparatorlarının, önde gelen halk figürlerinin veya kahramanlarının kalıntılarını barındıran büyük bir mezardır. Var oldukları şehirlerin manzarasında, hayatın büyüklüğünü kutlamak, hafızayı sürdürmek için ölümü işaretlerken, aynı zamanda kazananların ve yerleşik gücün söylemini noktalıyorlar.
Pinacoteca'da Mausoleum, müzenin merkezinde inşa edilmiş ve sanatçı tarafından seçilen koleksiyonundan bir dizi heykel barındıran büyük bir karton kuledir. Bu iç mekanın mimarisini taklit ediyor ama aynı zamanda zorlaştırıyor: işlevini hatırlaması için algılanma biçimini değiştiriyor. Girişlerin yer değiştirmesi, Octagon'un simetrik yapısındaki narin dönüş, üst kısımdaki çatlakların ve pencerelerin açılması, kartonun rengi ve tuğlaların turuncu rengi, dış cephedeki boyama yüzeyi onu çağrıştıran çağrışımlardır. onunla ve onu barındıran organizasyonun tarihiyle ilgili bir dizi anlamı harekete geçirir.
Bir yandan, Pinacoteca binasının tarihi bir özelliği olan bitmemiş mimariyi yansıtıyormuş gibi duvarların içini açığa çıkaran inşaatın bitmemiş görünümü, müzenin her zaman yapım aşamasında olduğu fikrinin altını çiziyor. Öte yandan, odanın ortasında, heykeller - mozolede, müze koleksiyonunda saklanan beden - zaman ve mekanın yöneticileri olarak, onları organize eden herhangi bir hiyerarşiye veya küratöryel söyleme yabancı, maddiyatlarıyla dolu. ve özgüllük, izleyiciyle doğrudan yüzleşmeye açık. Bu şekilde Carlos Bunga, müzede yaşayan yaşamı ve sonsuz zamanı kutlamak için bir anıt inşa ediyor.
İvo Mesquita
Küratör
São Paulo'nun Pinacoteca'sı