聖保羅州 Pinacoteca，聖保羅州文化部長博物館，將於 18 月 1690 日收到藝術景觀：1998-110。 泰特美術館收藏的英國藝術家，由泰特美術館與 Pinacoteca do Estado de São Paulo 聯合舉辦。 這個重要而特殊的國際展覽的到來慶祝泰特和 Pinacoteca 之間的合作，在紀念這個聖保羅最古老的藝術博物館成立 XNUMX 週年之年。
該展覽由理查德·漢弗萊斯 (Richard Humphreys) 策劃，將展出 100 世紀頂級地形學和古典藝術家的 XNUMX 多件作品，從 XNUMX 世紀的浪漫主義、拉斐爾前派和印象派到 XNUMX 世紀的現代主義先驅和近幾十年來的當代藝術家——一個願景在影響該國近三個世紀發展的文學、哲學、政治和社會力量的背景下，對英國的歷史和文化發展進行了引人入勝的敘述。
展覽追溯了英國對歐洲藝術最偉大的貢獻之一——風景畫——泰特美術館無與倫比的英國藝術收藏的顯著發展。 亮點包括威廉·特納 (1775-1851)、約翰·康斯特布爾 (1776-1837)、本·尼科爾森 (1894-1982) 和理查德·朗 (1945) 的作品。
“許多英國風景畫家直接或間接地影響了其他國家的風景畫，甚至是那些更遙遠的國家，正如參觀者在參觀位於 Luz 大樓二樓的 Pinacoteca 永久收藏品時所觀察到的那樣“美術館館長塔德烏·基亞雷利 (Tadeu Chiarelli) 說道。
一份圖文並茂的展覽目錄將包括有關山水藝術的歷史和文化背景、山水畫的發展以及作品信息的文章。 該展覽由泰特美術館與 Pinacoteca do Estado de São Paulo 聯合舉辦，由 AMBEV、Brasilprev Seguros e Previdência SA 贊助，並得到英國文化協會和 GREAT Britain 活動的支持。 由於 Ambev 的讚助，在展覽的 3 個月內將免費進入 Pinacoteca！
藝術中的風景：1690-1998。 泰特收藏的英國藝術家將分為九個部分：
發現英國
在本次會議中，將有可能觀察到 XNUMX 世紀人們對英國自然景觀的興趣增長，當時對祖國的迷戀和自豪與對探險家、博物學家的發現的熱情齊頭並進，隨著大英帝國在世界範圍內的擴張，商人和帝國主義者。 不列顛群島的“發現”方式與遙遠的異國他鄉一樣。
田園夢
“田園”一詞定義了古典時期出現的一系列複雜的藝術和文學形式。 托馬斯·庚斯博羅（Thomas Gainsborough，1727-1788）的兩幅作品在這一環節中可見一斑：一幅是一位紳士在理想世界中演奏樂器，另一幅是完全虛構的牧牛人天堂和他們心滿意足的羊群。
經典觀點
在本次會議中，將有可能看到約瑟夫·馬洛德·威廉·特納（1775-1851 年）的作品，他可能是有史以來最偉大的英國園林設計師，他還在意大利場景和本土全景中應用了古典原則。 當時，英國貴族如此推崇古典景觀，以至於對許多房產進行了翻新，以期融入其視覺和建築特徵。
浪漫主義
浪漫主義包含了1770年代至1830年代在歐洲興起的多種文化形式，這一時期的重大歷史變革，如法國大革命、工業革命和民族主義的興起，構成了浪漫主義發展的動盪背景。 地形、古典和田園藝術影響了英國浪漫主義繪畫，但到 XNUMX 世紀初，它已經找到了自己的表現形式。
忠於自然
這部分的繪畫與忠於自然的理念有關，代表著對浪漫主義許多方面的拒絕。 在 XNUMX 世紀後期，製作戶外自然觀察圖的做法在專業和業餘藝術家中流行起來，並且是後來被稱為“風景如畫”的中流砥柱之一。
印象派
印象派是 1860 和 1870 年代法國藝術中的一場激進運動。XNUMX 世紀的法國實驗藝術起源於關於素描對成品畫的價值以及學術機構對藝術培訓和藝術展覽的權力的辯論. 從那個世紀初開始，許多法國藝術家就因其反學院派的新鮮感而欽佩英國風景畫。 英國和法國藝術之間的聯繫多種多樣且複雜，兩國的藝術家經常跨越英吉利海峽。
重新發現英國
1887 世紀初，英國繪畫包含了多種多樣的方法。 曾經被嘲笑的印象派已經成為一種具有強大市場的既定風格，而其他藝術家繼續以拉斐爾前派、象徵主義和社會現實主義風格進行繪畫。 在本次會議中，將有可能看到約翰·迪克森·因內斯（John Dickson Innes，1914-XNUMX 年）以及他在風景畫中更徹底地嘗試形式和色彩的願望。
新浪漫主義
二戰期間，許多新浪漫主義藝術家被聘為後方的官方戰爭藝術家。 在以古建築和城市廢墟為特色的山水畫中，他們創作的圖像反映了戰爭時期特有的複雜情緒，如恐怖、欣快、懷舊和逃避現實。
二戰期間，許多新浪漫主義藝術家被聘為後方的官方戰爭藝術家。 在以古建築和城市廢墟為特色的山水畫中，他們創作的圖像反映了戰爭時期特有的複雜情緒，如恐怖、欣快、懷舊和逃避現實。
新風景，舊風景
新浪漫主義在 1950 年代初期被現實主義藝術的複興所取代。然而，到 1960 年代，英國藝術家開始對美國藝術和文化做出回應。 1960 和 1970 年代的英國概念藝術也對“場所感”感興趣。 理查德·朗 (Richard Long, 1945) 是本屆展覽的藝術家之一，他將地圖、文字和照片結合起來，創造出一種混合的、詩意的風景藝術。
參展藝術家包括：
第 18 節：理查德·威爾遜 | 喬治·斯塔布斯 | 托馬斯庚斯博羅 | 約瑟夫賴特 | 路瑟堡的菲利普·詹姆斯 | 弗朗西斯·湯 | 約翰·馬洛德·威廉·特納 | 托馬斯·吉爾廷。
第 19 節：約瑟夫·馬洛德·威廉·特納 | 約翰·康斯特勃 | 約翰·賽爾·科特曼 | 理查德·帕克斯·波寧頓 | 約翰·馬丁 | 塞繆爾·帕默 | 埃德溫·蘭西爾 | 威廉·戴斯 | 大衛·羅伯茨 | 約翰·埃弗里特·米萊斯 | 威廉·霍爾曼·亨特 | 約翰·布雷特 | 詹姆斯·雅培·麥克尼爾·惠斯勒 | 約翰·辛格·薩金特。
第 20 節: 沃爾特·西克特 | 斯坦利·斯賓塞 | 奧古斯都·約翰 | 保羅納什 | 大衛博姆伯格 | CRW 內文森 | 本尼科爾森 | 克里斯托弗·伍德 | 格雷厄姆·薩瑟蘭 | 約翰·派珀 | 愛德華·驢 | 埃里克·拉維利厄斯 | LS洛瑞 | 彼得·蘭永 | 弗蘭克·奧爾巴赫 | 大衛英肖。
