Pinacoteca do Estado de São Paulo 是國家文化秘書處的一個機構，舉辦了 Carlos Bunga 的 Mausoléo 展覽（葡萄牙波爾圖，1976 年）。 對於 Octógono 項目，Bunga 從博物館的藏品中挑選了一組雕塑，將放置在空間的中心，在那裡將建造紙板、膠帶和油漆建築，在空間內創造一個新的環境，一種塔-陵墓，涉及工程，可以通過其牆壁上的裂縫和開口看到。 展覽策展人伊沃·梅斯基塔 (Ivo Mesquita) 表示，“卡洛斯·邦加 (Carlos Bunga) 的作品以其短暫和多變的特徵為標誌，因為它們受到藝術家的干預和表演的影響，從某種意義上說，它們會作為作品的最終結果而崩潰。 這些情況立即讓人想起被毀房屋和拆除牆壁的記憶，但在博物館內，它們也可以被視為繪畫領域的外推。 建築與藝術家作品所在空間之間的現有對話讓觀察者能夠理解建築和城市空間不斷變化的過程，以及藝術及其機構的具體問題。” 然而，應該指出的是，Carlos Bunga 的裝置和乾預項目並不遵循任何先前構思或設計的項目。 相反，它們誕生於藝術家與將承載作品的空間的直接對抗。 就 Pinacoteca 項目而言，除了與博物館建築的直接關係外，它還與博物館作為文化機構的概念相呼應。
Carlos Bunga 的作品解決了城市中不穩定、脆弱和退化建築的問題。 他的創作過程始於對空間歷史文化特徵的研究。 之後，Bunga 開始在硬紙板和膠帶上製作平面圖和卷。 藝術家根據與空間和裝置本身的物理關係憑直覺做出決定，因為它正在成形。 結構完成後，其外表面統一塗成白色； 另一方面，放置在展覽空間牆壁上的內表面塗有不同的顏色，並將展示 Pinacoteca 收藏的五件作品。 “這個裝置提出了對城市建築和演變的反思。 我的工作過程有很多直覺和即興發揮的空間，而八角空間讓我可以對所有這些問題進行很多探索。 在這里工作意味著有可能干預/與這個地方建立聯繫，也意味著能夠豐富地學習”，Carlos Bunga 說。
以下是策展人 Ivo Mesquita 的文字
卡洛斯邦加：陵墓
藝術家 Carlos Bunga 的裝置和乾預源於他對工作空間的直接體驗。 沒有預先確定的項目，沒有設計和計劃建造和展示的東西。 這些作品是與承載它們的建築發生衝突的結果——正面的、英勇的、情感的。 藝術家使用硬紙板、膠帶、膠水和牆漆等易腐爛的材料，提出新的環境，改變循環和特定內部的感知，建造一個短暫的、不穩定的建築，這與展覽的建築、機構空間產生摩擦。 .
最初，這些建築受到藝術家的表演性干預，以導致它們倒塌。 所看到的——展出的——是對作品的記憶，是藝術家投資和行動的痕跡。 這些作品的轉瞬即逝的性質和結構所揭示的脆弱性立即激起了文學性質的喚起，充滿了與城市和社會景觀相關問題的聯繫。 最近的作品聲稱自己是一種挑戰其他建築的建築，將其碎片化以便再次看到它。 動作的重點是建造過程，然後是非正式的私人表演，就好像在藝術家的工作室裡表演一樣。 一旦完成，它們就會產生成套圖紙，研究它們的概念可能性並克服形式或空間限制。 它們喚起旅行筆記、觀點和願景，作為作品的後期記錄，“項目後”筆記本，將這些圖畫記錄在藝術史中虛構建築的譜系中。
在建築和城市規劃的傳統中，陵墓是一個大型墳墓，用來安放國王、皇帝、著名公眾人物或民族英雄的遺骸。 在它們存在的城市景觀中，它們標誌著死亡，以慶祝生命的偉大，使記憶永存，同時它們也強調了勝利者和既定權力的言辭。
在 Pinacoteca，Mausoleum 是一座大型紙板塔，建在博物館的中心，裡面陳列著藝術家從其藏品中挑選出來的一組雕塑。 它模仿了這個內部空間的建築，但同時也讓它變得困難：它改變了人們記住其功能的方式。 入口的位移，八角形對稱結構的微妙轉折，上部的裂縫和窗戶的開口，紙板的顏色和磚的橙色，外面的油漆表面，這些都是聯想啟動與它相關的一系列含義以及容納它的組織的歷史。
一方面，未完工的建築外觀暴露了牆壁的內部，彷彿迴盪著未完工的建築，這是 Pinacoteca 建築的歷史特徵，以強調博物館始終在建設中的理念。 另一方面，在房間的中央，雕塑——保存在陵墓中的屍體，博物館的藏品——作為時間和空間的統治者，與組織它們的任何等級制度或策展話語格格不入，充滿物質性和特異性，開放與觀眾的直接對抗。 卡洛斯·邦加 (Carlos Bunga) 以這種方式建造了一座紀念館，以慶祝居住在博物館中的生命和永恆的時間。
伊沃梅斯基塔
館長
聖保羅美術館