Pinacoteca do Estado de São Paulo 舉辦展覽 Joaquín Torres García：幾何、創作、比例，展出 150 年至 1913 年間創作的約 1943 件作品，包括 57 幅素描、44 幅油畫、20 幅水彩畫、1874 幅拼貼畫、1949 幅壁畫、XNUMX 幅木頭、物品，書籍，手稿和照片的集合。 托雷斯·加西亞 (XNUMX-XNUMX) 出生於蒙得維的亞，兒時移居巴塞羅那，曾在紐約、巴黎和馬德里居住，體驗了 XNUMX 世紀初建築藝術的不同方面。 在這種情況下，藝術家捍衛了一種不模仿現實的藝術，儘管大自然仍然是靈感的源泉。 對他來說，藝術不僅可以而且應該達到超然的境界：“不可否認的事實是，在真實的表象背後，還有另一種真實，那就是我們所說的精神。” .
該節目由托雷斯·加西亞 (Torres García) 的曾孫 Jimena Perera 和 Alejandro Diaz 策劃，
以他的名字命名的博物館館長展示了這位藝術家的各種作品。 從地中海藝術到建構藝術，追溯了托雷斯·加西亞 (Torres García) 所走過的道路，以尋找擺脫現代藝術提出的問題的真實途徑。 這種探索不僅體現在他的繪畫中，還體現在壁畫、水彩畫、素描和手稿中，以及在他的整個藝術軌跡中生產的玩具中。 在展覽中，這些不同的語言以來自世界各地不同收藏的作品為代表。
展出的作品包括 1913-1917 年的 La Edad de Oro de la Humanidad，這是托雷斯·加西亞在巴塞羅那議會宮創作的四幅壁畫之一。 幾何、創造、比例是 1920 年的紐約，藝術家在那里合成了街道場景，包括摩天大樓、高架火車和廣告海報。 Sin Título，從 1928 年開始，其中顏色和線條的簡化使構造藝術具有連續性，從 1930 年起他完全致力於此。
具有自己身份的遺產
華金·托雷斯·加西亞 (Joaquín Torres García) 在歐洲接受培訓並完成大部分作品，並在美國短暫停留。 在西班牙，他的地中海藝術被 Noucentisme 視為審美典範，Noucentisme 是一場旨在促進加泰羅尼亞人的身份認同和自治的政治和文化運動。 在紐約（1920-22），為了保證家庭的支持，他試圖尋求工業規模
他們的可變形玩具由可互換的部件組成，可以讓孩子把它拆開，然後按照他們想要的方式組裝起來。
在意大利北部和法國南部生活過後，托雷斯·加西亞於 1926 年年中與妻子和四個孩子定居在巴黎。 就在那時，他創建了 Cercle et Carré 小組，該小組匯集了 80 多位具有建設性傾向的藝術家，並出版了一本同名雜誌。 他在巴黎、巴塞羅那和阿姆斯特丹與蒙德里安、畢加索、範杜斯堡、萬通格魯、米羅、巴拉達斯等藝術家一起舉辦了許多團體和個人展覽。 下一站是馬德里（1932-33 年），他在那裡創作了 Arte Constructiva。
1934 年 60 月，在 40 歲和離開 1936 年後，托雷斯·加西亞回到蒙得維的亞，目的是發起一場重要的建設性藝術運動，該運動植根於深刻的普遍傳統，也將是其藝術的表達擁有，不僅是為了烏拉圭，而是為了整個美國。 創建建構藝術協會並恢復出版雜誌 Cercle et Carré，稱其為 Círculo y Cuadrado。 他舉辦了許多群展，並參加了 500 年的 Salon des Surindépendants 並獲得了好評。 他創作了 Hombres Héroes y Monstruos 系列，並就藝術和美學發表了 1942 多場講座。 8 年，藝術家將 AAC 改造成 Ateliê Torres García，這是一個由熱切接受大師思想的年輕人組成的集體生產空間。 這位藝術家於 1949 年 75 月 XNUMX 日去世，享年 XNUMX 歲，留下了一個擁有自己特色的美國繪畫學校——La Escuela Del Sur——它仍然是 XNUMX 世紀最穩定的藝術運動之一。