O seminário irá abordar o período pós-Segunda Guerra Mundial, quando os intercâmbios artísticos e a circulação internacional de obras se intensificaram, impulsionados por transformações sociais, políticas e estéticas. Nesse contexto, as exposições circulantes afirmaram-se como instrumentos cruciais para a formação de redes globais, conectando artistas, críticos e curadores.
A concomitante proliferação de museus e galerias dedicados à arte moderna estabeleceu plataformas essenciais para a realização de mostras internacionais, viabilizando a disseminação de ideias inovadoras e o estímulo a colaborações transcontinentais. Dessa forma, as exposições itinerantes foram fundamentais para a difusão e o intercâmbio de concepções artísticas no pós-guerra, ampliando o alcance das obras e facilitando a circulação de agentes e práticas culturais entre distintos contextos nacionais.
Tal dinâmica contribuiu tanto para a globalização do cenário artístico quanto para a reconfiguração das narrativas da arte, cuja influência reverbera no mundo contemporâneo. Assim, as comunicações têm como propósitos abordar aspectos desse cenário crucial para a história da arte moderna e contemporânea.
TEMAS ABORDADOS:
- A gravura brasileira nas mostras circulantes da década de 1950, com Adele Nelson
- Burle Marx nos EUA: a exposição circulante de 1954, com Vera Beatriz Siqueira
- A espacialização da História da Arte: os EUA nas Bienais de São Paulo, com Dária Jaremtchuk
DIA E HORÁRIO
6 de agosto
10h30 às 12h30
INSCRIÇÕES
Pessoas interessadas deverão preencher o formulário Microsoft on-line até 6 de agosto.
Seminário gratuito.
60 vagas preenchidas por ordem de inscrição.
PALESTRANTES
ADELE NELSON
Professora adjunta da história da arte e co-diretora do Centro de Estudos Visuais Latinoamericanos (CLAVIS) do Departamento de Arte e História da Arte da University of Texas at Austin. Seu livro Forming Abstraction: Art and Institutions in Postwar Brazil, de 2022, recebeu o 2023 Prêmio Antonio Candido de melhor livro de humanidades sobre o Brasil da Latin American Studies Association. Também venceu, em 2023, o CHOICE Outstanding Academic Title. Entre suas publicações, destacam-se Jac Leirner conversa com Adele Nelson, em 2011, e a co-edição de Tecido social: Arte e ativismo no Brasil contemporâneo publicado em pela Editora da Unesp, em 2024. Seus temas de pesquisa são as intersecções entre arte e identidade social; a história das instituições de arte, exposições, pedagogia e intercâmbio transnacional; o estudo de objetos; e teorias do modernismo e do ativismo artístico.
VERA BEATRIZ SIQUEIRA
Professora titular do Instituto de Artes da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ). Autora de diversos livros, dentre os quais Arte no Brasil: anos 20 e anos 40 (2021), Burle Marx (2001 e 2009), Iberê Camargo (2009), Cálculo da Expressão (2009), Wanda Pimentel (2012), Milton Dacosta (2005), além de vários artigos e capítulos de livros. Foi pesquisadora visitante no Getty Research Institute em 2012 e 2020. Seus temas de pesquisa têm como eixo central a arte moderna no Brasil, as relações entre fenômeno artístico e institucionalização e as conexões entre arte e ecologia.
DÁRIA JAREMTCHUK
Professora de História das Artes nos cursos de graduação da EACH USP e de Pós-graduação em Artes Visuais da ECA USP. Em 2019, foi professora visitante na Emory University, Atlanta, no Programa Fulbright para a Cátedra de Estudos Brasileiros. Atualmente, realiza pesquisas dedicadas a compreender os “exílios artísticos” nas décadas de 1960 e 1970, assim como as representações oficiais dos Estados Unidos nas Bienais de São Paulo. Seu livro mais recente, Políticas de atração: relações culturais entre Estados Unidos e Brasil nas décadas de 1960-1970, foi publicado pela editora UNESP, com o apoio da FAPESP.
SERVIÇO
Data: 6 de agosto de 2025
Local: edifício Pina Estação – auditório (5º andar)
Endereço: Largo General Osório, 66 – Santa Ifigênia, São Paulo
Mais informações no site da Pinacoteca ou pelo e-mail cursos@pinacoteca.org.br.